“Stillness in Bloom” นิทรรศการเดี่ยวครั้งแรกในไทยของ Yu Chuan Chang จากพวงมาลัยสู่จิตรกรรมดอกไม้ที่เปลี่ยนความงามชั่วครู่ให้กลายเป็นนิรันดร์ เข้าชมฟรี ตั้งแต่วันนี้ – 12 กรกฎาคมนี้

ศิลปินไต้หวัน หยู่ ฉวน ชาง (Yu Chuan Chang) นำแรงบันดาลใจจากพวงมาลัยในวิถีชีวิตของกรุงเทพฯ มาสร้างสรรค์เป็นจิตรกรรมร่วมสมัยที่เชื่อมโยงศิลปะตะวันออกและตะวันตกเข้าด้วยกัน พร้อมถ่ายทอดแนวคิดเรื่องความไม่เที่ยง ผ่านภาพดอกไม้ที่ตรึงช่วงเวลาแห่งการเบ่งบานอันงดงามไว้เหนือกาลเวลาบนผืนผ้าใบ ในนิทรรศการ “Stillness in Bloom” ณ Maison JE Bangkok

• มาลัยในห้วงนิรันดร์

บนท้องถนนในกรุงเทพฯ และหน้าศาลพระพรหม พวงมาลัยปรากฏอยู่แทบทุกแห่ง แม้จะรู้ว่าดอกไม้เหล่านี้จะร่วงโรยอย่างรวดเร็ว แต่ผู้คนก็ยังคงร้อยเรียงดอกดาวเรืองและดอกมะลิด้วยความเพียร เพื่อมอบความงดงามที่สุดในช่วงเวลาสั้นๆ ดั่งการเผชิญกับ “ความไม่เที่ยง” ในชีวิตประจำวัน ซึ่งปรัชญานี้สะท้อนและสอดคล้องกับงานสร้างสรรค์ของศิลปินอย่างลึกซึ้ง

ในนิทรรศการนี้ ผลงานชุดดอกไม้ของหยู่ ฉวน ถูกนำเสนอในฐานะ “Garland of Eternity” หรือ “มาลัยในห้วงนิรันดร์” เพื่อมอบให้แก่กรุงเทพฯ ทุกฝีแปรงและการซ้อนทับของสีเปรียบเสมือนเข็มและด้ายที่ร้อยเรียงกลีบดอกไม้ เชื่อมโยงเวลา ความรู้สึก และความทรงจำลงบนผืนผ้าใบ

หากคุณค่าของพวงมาลัยตั้งอยู่บนการยอมรับการเสื่อมสลาย แก่นแท้ของจิตรกรรมเหล่านี้จึงเป็น “การตรึงช่วงเวลา” ของดอกไม้ในช่วงที่เบ่งบานที่สุดไว้อย่างอ่อนโยน เพื่อให้คงอยู่ในฤดูกาลแห่งความงดงามโดยไม่ร่วงโรย

“จิตรกรรมเปลี่ยนความงดงามชั่วครู่ให้กลายเป็นนิรันดร์ ลบเลือนชะตากรรมที่ดอกไม้ต้องร่วงโรย ดอกไม้บนผืนผ้าใบเหล่านี้จึงไม่เหี่ยวเฉาอีกต่อไป แต่ยังคงดำรงอยู่ในอีกรูปแบบหนึ่ง” — หยู่ ฉวน ชาง

• เส้นทางการตกผลึกทางศิลปะ

ผลงานในนิทรรศการ “Stillness in Bloom” สะท้อนการสั่งสมประสบการณ์ทางศิลปะของ หยู่ ฉวน ชาง ที่ผ่านการเดินทาง การใช้ชีวิต และการสำรวจโลกภายใน จนค่อย ๆ ก่อรูปเป็นภาษาทางจิตรกรรมอันเป็นเอกลักษณ์ของตนเอง

หยู่ ฉวน ชาง เกิดเมื่อปี 1982 และสำเร็จการศึกษาจากมหาวิทยาลัยศิลปะแห่งชาติไต้หวัน เขาเคยใช้ชีวิตและทำงานในหลายประเทศ ทั้งสเปน อิตาลี ญี่ปุ่น และเมืองศิลปะสำคัญอื่น ๆ เพื่อค้นหาแรงบันดาลใจและขยายขอบเขตทางความคิดในการสร้างสรรค์งานศิลปะ ประสบการณ์ระหว่างวัฒนธรรมเหล่านี้กลายเป็นรากฐานสำคัญที่ทำให้ผลงานของเขาผสมผสานวัสดุแบบตะวันตกเข้ากับวัฒนธรรมและเทคนิคการวาดภาพแบบตะวันออก เป็นการเชื่อมโยงสองโลกเข้าไว้ด้วยกันอย่างเป็นเอกลักษณ์

ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา เขาได้จัดแสดงผลงานทั้งในนิทรรศการเดี่ยวและนิทรรศการกลุ่มในเมืองศิลปะสำคัญทั่วโลก อาทิ ไทเป, เซี่ยงไฮ้, ฮ่องกง, โตเกียว, สิงคโปร์, เบอร์ลิน, ลอนดอน, ฟลอเรนซ์, ลียง และนิวยอร์ก ผลงานของเขาได้รับความสนใจจากนักสะสมทั้งในและต่างประเทศ รวมถึง เซอร์พอล สมิธ นักออกแบบชื่อดังแห่งวงการแฟชั่นอังกฤษ, เฉินหลง นักแสดงระดับโลก และไคฟู ลี เจ้าพ่อไอทีชาวไต้หวัน

• ภาษาจิตรกรรมอันเป็นเอกลักษณ์

แนวทางการสร้างสรรค์ของ หยู่ ฉวน ชาง โดดเด่นด้วยการนำเทคนิคพู่กันแบบจิตรกรรมจีนมาทำงานร่วมกับสีน้ำมัน ปล่อยให้จังหวะเส้น การไหลของสี และการแสดงออกทางอารมณ์ กลายเป็นส่วนสำคัญในการกำหนดองค์ประกอบของภาพ

ฝีแปรงของเขามีความดิบ หนักแน่น และเปี่ยมพลัง แสดงถึงสมดุลระหว่างความชัดเจนและความพร่าเลือนที่ดำรงอยู่ในชีวิตมนุษย์ สีสันในผลงานของ หยู่ ฉวน ชาง ทำหน้าที่ถ่ายทอดพลังชีวิตและอารมณ์ผ่านโทนสีธรรมชาติ ผลงานของเขายังได้รับอิทธิพลจากตำนานและปรัชญาจีน เปิดพื้นที่สู่โลกภายในและแนวคิดเชิงอภิปรัชญา ผ่านการสำรวจความสัมพันธ์ระหว่างมนุษย์ ธรรมชาติ และพลังที่อยู่เหนือการมองเห็น

ที่ผ่านมา เขาได้พัฒนาผลงานออกมาในหลากหลายชุด อาทิ ดอกไม้ สัตว์ ภาพนกและดอกไม้ ภูมิทัศน์ หิน และอสูรศักดิ์สิทธิ์ ซึ่งสะท้อนความสนใจต่อสัญลักษณ์ ตำนาน และโลกธรรมชาติ

• ห้าชุดผลงานแห่งการเปลี่ยนผ่าน

ในช่วงปี 2019–2023 หยู่ ฉวน ชาง ได้พัฒนาห้าชุดผลงานต่อเนื่องที่สะท้อนการสำรวจทั้งทางศิลปะและจิตวิญญาณ ผ่านการทดลองด้านวัสดุ วิธีการทำงาน และการตั้งคำถามต่อสภาวะภายในของตนเอง

ชุดนิทรรศการดังกล่าวประกอบด้วย Beginning with One by One (2019), Breaking the Self (2020), For White (2021), Becoming (2022) และ By Stillness & Observation (2023) โดยแต่ละช่วงเปรียบเสมือนลำดับขั้นของการเปลี่ยนผ่าน ตั้งแต่การลดทอนรูปแบบ สี และการควบคุม การปล่อยวางความยึดติด การทดลองใช้สีน้ำมันโดยปราศจากพู่กัน ไปจนถึงการเผชิญหน้ากับ “ความว่าง” ในฐานะสภาวะแห่งการตระหนักรู้และการเปิดรับภายใน

• ตรึงช่วงเวลาเบ่งบาน

ภายในนิทรรศการ “Stillness in Bloom” ผู้ชมจะได้สัมผัสผลงานที่ได้รับแรงบันดาลใจจากพวงมาลัยในวิถีชีวิตของกรุงเทพฯ ถ่ายทอดผ่านจิตรกรรมร่วมสมัยอันเป็นเอกลักษณ์ของ หยู่ ฉวน ชาง ซึ่งผสานเทคนิคพู่กันแบบตะวันออกเข้ากับการใช้สีน้ำมันในแบบตะวันตก

ทุกจังหวะฝีแปรงและการซ้อนทับของสีเปรียบเสมือนการร้อยเรียงกลีบพรรณไม้ลงบนผืนผ้าใบ เชื่อมโยงเวลา ความทรงจำ และความรู้สึกเข้าไว้ด้วยกันอย่างลุ่มลึก

ผลงานชุดนี้ไม่ได้เป็นเพียงการนำเสนอความงดงามของภาพ หากยังเชื้อเชิญให้ผู้ชมใคร่ครวญถึงความไม่จีรัง และมองสิ่งคุ้นเคยในชีวิตประจำวันด้วยสายตาใหม่ ผ่านการตรึงช่วงเวลาแห่งการเบ่งบานไว้บนผืนผ้าใบ

นิทรรศการ “Stillness in Bloom” ของ หยู่ ฉวน ชาง จัดขึ้นตั้งแต่วันนี้ – 12 กรกฎาคมนี้ เวลา 11.00 – 19.00 น. (ปิดทุกวันจันทร์) ณ Maison JE Bangkok ถนนสุรวงศ์ เขตบางรัก กรุงเทพฯ เข้าชมฟรีโดยไม่เสียค่าใช้จ่าย